Marco Bonatti es un artista de Desenzano del Garda (Italia) cuyo interés por las artes visuales fue evidente desde que era niño. Tuvo la oportunidad de desarrollar esta pasión cursando un programa de tres años en una escuela de Milán, y actualmente trabaja como ilustrador para numerosas editoriales con sede en Italia y en otros países. En su obra, encontramos numerosas historias protagonizadas por animales, como "Cleo, gatta d'Egitto" (con Alessandra Gumiero) o "Che scuola bestiale!" (con Stefano Bordiglioni) y, como no podía ser de otra manera, muchos dinosaurios. A continuación os dejamos unos cuantos, y si queréis conocer más sobre sus ilustraciones, podéis visitar su cuenta de Instagram o su página web.
En los años 70, los punks acuñaron el término “dinosaurios del rock” para
referirse a los músicos que les precedieron. Hoy es usado para designar a los
que ya han entrado en la tercera edad (que son los mismos). Los que aparecen en
la entrada de hoy corresponden todos a esta categoría, pero no los hemos traído
aquí por eso.
La malograda cantante Lena Zavaroni, remando entre ictiosaurios
En 1971, con los ecos de los grandes festivales norteamericanos (Monterrey’67,
Woodstock’69) aún sonando, el promotor musical Harvey Goldsmith [1] tuvo una iniciativa brillante: aprovechar el buen tiempo para celebrar un gran
festival de música al aire libre, disfrutando de la vegetación y el agua del
parque de Crystal Palace, donde puedes encontrar aún las estatuas que
constituyeron la primera exposición al público de reconstrucciones de grandes
reptiles del Mesozoico.
El pulpo ¿mesozoico? de los Floyd
El
evento, que se conocerá en la posteridad como el “Garden Party” (“La fiesta en
el jardín” [2])
tuvo lugar el 15 de mayo de 1971 y contó con las actuaciones de The Faces,
Mountain o unos melenudos que atendían por Pink Floyd, que hincharon un pulpo
gigantesco para que emergieran del agua en medio del concierto [3].
Sin embargo, debemos aclarar que, si bien los octópodos se remontan al
Mesozoico, por aquella época eran bastante canijos [4].
Lamentablemente, debido al calor, algunos espectadores se metieron en el
estanque –lo que se convertirá en una tónica en las siguientes ediciones del
festival–, pisando los tentáculos del bicho mientras aún estaba desinflado y
llenándolo de agua. Así que Peter Dockley, el encargado de los efectos
especiales, tuvo que enviar a alguien para que sacudiera los tentáculos para
que volviera a flotar mientras él echaba hielo seco para crear humo. El grupo
aprovechó para presentar un tema titulado “Return of the Son of Nothing”, que rebautizarían
como “Echoes” en el álbum que lanzaron en octubre bajo el título de Meddle.
El
éxito del festival fue tan incontestable que tan solo dos meses y medio
después, el 31 de julio, Goldsmith monta una segunda edición. En esta ocasión,
encontramos en el cartel a Elton John o Yes, que se abonarían a las siguientes
sesiones del evento. Elton se unió a los Beach Boys en la tercera edición, en
julio de 1972, y Yes repetiría en el “Garden Party V”, el 2 de septiembre,
junto a la Mahavishnu Orchestra de John Mc Laughlin.
Dinosaurios hinchables en el show de Wakeman
Además, el teclista de
Yes, Rick Wakeman, actuó en solitario en el “Garden Party VII”, el 27 de julio de 1974, junto a la Orquesta Sinfónica y el
Coro de Cámara de Londres, que escenificaron su versión de Journey to the Center of the Earth, grabada hacía unos meses y de
la que ya te hemos hablado por aquí. Como parte de su
escenografía, Wakeman retomó la idea
de Pink Floyd, incorporando a dos monstruos prehistóricos inflables que debían
recrear la escena de la batalla descrita en la novela de Julio Verne (aunque el ictiosaurio y el plesiosaurio fueron sustituidos por un terópodo y un tireóforo).
Las sucesivas ediciones del festival vieron
desfilar a otros grandes músicos del momento, como los miembros de Cream Jack
Bruce, al que acompañaron en el “Garden Party VIII” el 7 de junio de 1975 Carla
Bley y Mick Taylor, o Eric “manolenta” Clapton, presente en la
siguiente edición, el 31 de julio de 1976, cuyos creyentes todavía pintaban en
las paredes aquello de “Clapton is God”. Curiosamente, Jack Bruce y Clapton (junto
al batería Ginger Baker) ya habían utilizado el parque para promocionar su
música con anterioridad. En 1967, los tres posaron junto a la estatua de Iguanodon
para la fotografía que se publicaría como cubierta del single de Cream que
contenía los temas “Tales of
Brave Ulysses” y “Strange
Brew”.
En
1977 se celebró la décima edición del “Garden Party”, con invitados como
Santana, Elvis Costello o la banda de jazz fusión Brand X. Ese mismo año, la
cantante pop Lena Zavaroni lanzó el single “I had a Brontosaurus”, que
promocionó con este videoclip, grabado junto a la fauna extinta representada en el parque.
La
undécima y última edición del “Garden Party” tuvo lugar 7 de junio de 1980 y
será recordada por la actuación de Bob Marley, que consiguió que todo
el mundo se metiera en el agua a bailar y falleció menos de un año después.
La multitud se sumerge en el estanque de Crystal Palace para vibrar al son de Marley, pese a que hay ictiosaurios rondando en las proximidades...
Aprovecho para dedicarle desde aquí un saludo al anormal que tuvo la feliz idea de arrojarle un disco a Clapton el otro día en el concierto del Palacio de los Deportes (paso de hacerle publicidad a las empresas que lo han rebautizado) y nos dejó sin bis... Si esa es tu forma de pedir autógrafos, no quiero ni pensar qué haces para ligar, pero seguro que palmas virgen. No es porque seas feo, es porque te lo mereces.
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[1] Fue el impulsor del concierto para Kampuchea de 1979 o el aún más famoso Live Aid en 1985.
[2] Recordemos que estamos en pleno apogeo del movimiento hippie.
[3] El combo le cogería gustillo a esto de los bichos inflables, aunque visto el resultado del pulp, decidieron cambiarlo por cerditos.
[4]Los fósiles de Proteroctopues, Palaeoctopus o Keuppia oscilan entre los 15 y los 25
centímetros.
Tras "The End of Oak Street" y "La Patrulla Canina: La Dino Película", continuamos con el repaso a las películas con dinosaurios para este 2026. Y no podíamos hacerlo con otro que con el Rey de los Monstruos (o de los dinosaurios mutados, en este caso), esto es, con el mismísimo Godzilla. ¿Por qué? Pues porque a finales de año nos llega "Godzilla Minus Zero". Veamos el tráiler.
El largometraje que nos ocupa hoy es secuela directa de la afamada "Godzilla Minus One" (2023), de Takashi Yamazaki, que reinventaba por enésima vez (con muy buen gusto, eso sí) la historia del reptil gigante, y que incluso se llevó un Óscar a los Mejores Efectos Especiales. "Godzilla Minus Zero" vuelve a estar escrita y dirigida por Yamazaki, maestro de efectos visuales, y en el reparto encontramos de nuevo a Ryūnosuke Kamiki como el ex-piloto Kōichi Shikishima y a Minami Hamabe como Noriko Ōishi, novia de Shikishima. Una vez más, claro, produce Toho Studios, tratándose de la la 34ª película de Godzilla de la productora, y la 39ª película de Godzilla en general.
Poco sabemos de la trama, y tampoco es que el único teaser tráiler que hay hasta ahora aclare mucho las cosas. Por el momento podemos decir que la película nos traslada hasta 1949, dos años después de los eventos de su predecesora, y que volveremos a seguir los pasos de la familia Shikishima mientras se enfrentan a una nueva calamidad (es decir... ¿quizás algún otro monstruo gigante al que se tenga que enfrentar Godzilla?). Ah, eso, y que en algún momento de la película la acción nos llevará hasta Nueva York. Veremos. Por el momento, os adelantamos que "Godzilla Minus Zero" se estrena en Japón el próximo 3 de noviembre, y el 6 de noviembre en Estados Unidos. A ver cuándo nos toca a nosotros.
Hoy si que no podéis negar que la ronda mensual de ilustraciones viene más variadita que nunca. Saurópodos abducidos, ceratópsidos automovilistas, carteles de fiesta, triceratops de siesta y para rematar, un dibujo sobre el terreno en El Camp dels Ninots, el yacimiento plioceno localizado en Caldes de Malavella (Girona), que no tiene dinosaurios, pero al que no nos importa hacerle un hueco en esta sección tan mesozoica. Pasen y vean...
Para los seguidores del blog, el matrimonio compuesto
por la guionista Isabelle Dethan y el ilustrador aficionado a la paleontología [1] Pierre
Lavaud “Mazan” no son ningunos desconocidos. Desde 2012 colabora con sus
viñetas en la divulgación de las excavaciones de los paleontólogos Ronan
Allain y Jean-François Tournepiche. La serie del ornitomimosaurio
Mimo y su amigo, el carcarodontosaurio Héctor, ha dado ya lugar a varios volúmenes,
que te hemos ido presentando puntualmente.
“Les dinosaures de l’Apocalypse”
En “Sur
le trace des dinos” (2012), los autores presentan la fauna del yacimiento
de Angeac-Charente, del Cretácico Inferior galo: tortugas, cocodrilos,
pterosaurios, ornitópodos, saurópodos como Turiasaurus
y terópodos como los propios protagonistas, Mimo y Héctor.
En “Mimo et
les dinos des antipodes” (2015), ambos viajan a Laos, donde conocen a la
fauna local. Coincidiendo con la recopilación de los dos episodios
en un único volumen, en enero de 2024 se publicó “Les
dinosaures du paradis” (2024), que ahonda en estos descubrimientos.
“Les dinosaures de l’Apocalypse”
Este 25 de junio se publica la última (de momento)
entrega de la saga, “Les dinosaures de l’Apocalypse”. El cómic narra los
sucesos que tienen lugar en Angeac-Charente tras el regreso de Mimo y Héctor de
Laos. Aunque el vidente Elvis pronostica que una enorme roca caerá del cielo
suponiendo el fin del mundo, aún faltan algunos milloncejos de años para ello y
el apocalipsis del título se refiere a una descomunal tormenta, que sacudirá el
idílico paraje donde viven nuestros amigos. Y como siempre, complementan la obra los interesantes textos
del paleontólogo Ronan Allain. Os dejamos con el Booktrailer para ir abriendo boca.
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[1] Con
cinco añitos, su sueño era ser paleontólogo y descubrió su pasión por el dibujo
ilustrando los fósiles de su pequeña colección. Desde 2010, participa
activamente en excavaciones paleontológicas, y ha contribuido al descubrimiento
de Ichthyovenator laoensis.
Si la semana pasada os hablábamos de un futuro estreno veraniego de ciencia-ficción con "El final de Oak Street", hoy os traemos otra película dinosauriana que también llegará a los cines el próximo agosto, en este caso para el público infantil: "La Patrulla Canina: La Dino Película". Ya os lo avanzábamos brevemente al final de esta entrada, por lo que hoy toca tratar el tema en profundidad.
Nos encontramos aquí con el tercer largometraje basado en la serie animada creada por Keith Chapman, tras "PAW Patrol: The Movie" (2021) y "PAW Patrol: The Mighty Movie" (2023). Como os comentábamos hace un año en aquella entrada previa sobre estos cachorrotes, la tercera película se basa en el arco argumental "Dino Rescue", de la séptima temporada (2020) de la serie original. La sinopsis oficial es la siguiente:
"Después de que el barco quede atrapado en una misteriosa tormenta, los cachorros de la Patrulla Canina naufragan en una isla tropical inexplorada repleta de dinosaurios. Allí conocen a Rex, un cachorro que lleva años varado en la isla y que se ha convertido en un auténtico experto en todo lo relacionado con los dinos. Cuando el archienemigo de la Patrulla Canina, el alcalde Humdinger, comienza a explotar la isla de forma imprudente con la intención de aprovechar sus recursos naturales, provoca accidentalmente la erupción de un enorme volcán inactivo. Los cachorros de la Patrulla Canina se enfrentan a sus rescates más importantes hasta ahora y deben detener a Humdinger antes de que la isla desaparezca".
De todas formas, mejor vemos el tráiler:
Dirige Cal Brunker, quien también ha coescrito el guion con Bob Barlen. Además del reparto habitual de la serie animada, en esta nueva película podremos encontrar en versión original a famosos como Mckenna Grace (quien ya participó en el largometraje previo), Terry Crews, Jameela Jamil, Paris Hilton o Snoop Dog, entre otros. "La Patrulla Canina: La Dino Película" se estrena en España el próximo 7 de agosto, así que tendrá que vérselas cara a cara en las salas con "El final de Oak Street". ¡Vaya verano lleno de dinosaurios!
Luciano Komorizono es un artista digital de Indaiatuba (Brasil), especializado en ilustración y diseño conceptual de personajes y criaturas. Ha colaborado en diversos proyectos del mundo del entretenimiento, entre los que se incluyen videojuegos, juegos de rol, libros, juegos de cartas y juegos de mesa, creando en todos ellos un desarrollo visual detallado y envolvente. Además de su trabajo como autónomo, imparte clases en un curso de ilustración digital llamado IlustraPro, ayudando a otros artistas a mejorar sus habilidades desde los primeros pasos de su trayectoria creativa. A continuación os dejamos una muestra de su obra, en la que reimagina colores y posturas de algunos dinosaurios icónicos con un particular estilo, pero si quieres saber más sobre su trabajo, visita su cuenta de Instagram, su página en Behance o su canal de Youtube.
Aprovechamos la ocasión para recomendarte este libro, publicado en 1998, en el que conocerás a Rockadopolis Rex, las hermanas Bronteasurus o el Orthodontosaurus, conocido por perfecta mordida
En entradas anteriores de esta serie, vimos
lo que había dado de sí el Mesozoico como motivo de inspiración en el jazz del
siglo XX. Aunque en la primera entrega
de la serie vimos algunas bandas del nuevo milenio, se trata solo de la
punta del iceberg, como vas a tener ocasión de comprobar.
Comenzaremos por el tercer y más aclamado
disco del batería Brooke Sofferman, One
Stone, Two Birds (2004), incluye la composición “Purple Friggin’ Dinosaur”.
Ese mismo año, el argentino Javier Malosetti –comenzó con la batería, pero
desde los 80 destaca como bajista, habiendo colaborado ocho años con Luis
Alberto Spinetta– grabó Onyx, al que
pertenece el tema “Triceratops”.
El álbum School of the Arts (2007) tiene unos créditos impresionantes: al
teclista Terry “T” Lavitz, impulsor de la iniciativa, se han unido unos
monstruos del jazz como el batería David Weckl, el guitarrista Frank Gambale, el
violinista Jerry Goodman, el bajista John Patitucci y el guitarrista Steven
Morse. Entre sus canciones, debemos destacar, por razones obvias, “Dinosaur
Dance”.
Otro señor que no necesita presentación es
John Zorn, cuyo disco O’o (2009)
incluye el tema “Archaeopteryx”. El título del disco hace referencia al último
miembro de la familia de las aves cantoras hawaianas Mohoidae, ahora extinta. El
resto de las canciones también están dedicadas a aves extintas o casi extintas.
ARP of the Covenant es un trío de Wisconsin
compuesto por Mark Siegenthaler, Bradley Townsend y Nick Zielinski. Su disco Robot Western (2009) incluye “Hill
Street Pterodactyl”.
La banda "surfadelica" de
Pennsylvania The Sea Turtles incluyó el tema “Dinosaur” en su álbum Head Above Water (2010). El trío del contrabajista Larry Gray grabó Three Equals One (2011), que contiene la
pista “Triceratops”.
La banda de Madison Lovely Socialite incluyó en su Lp Registers Her Delight (2012) la
composición Brachiosaurus Boogie, con la indicación entre paréntesis “para
niños”, que efectivamente incluye juguetonas voces infantiles.
Formado en 2006 por Tatsuya Yoshida
(batería) y Ono Ryoko (saxofón alto), Sax Ruins grabó el vanguardista Blimmguass (2013), del que forma parte “RefusalFossil”. Mikrokolektyw es un dúo polaco experimental
formado por Kuba Suchar (batería) y Artur Majewski (trompeta). Su disco Absent Minded (2013) contiene los temas "Trilobite" y “FossilStairway”. Más agradable de escuchar es el breve
“Fossil” que la noruega Elin Rosseland incluyó en Vokal (2014).
The End [1] es un
trío formado en Francia por el violinista Mathieu Werchowski, el batería Fabien
Duscombs y el bajista Heddy Boubaker. En su disco Last Blues (2014) encontramos “Velociraptor Park”.
El álbum del pianista italiano Alberto Tarchini Drops (2015) incluye el tema experimental “Velociraptor”. El mismo año vio la luz el disco Amorphae (2015) en que el guitarrista Ben Monder incluyó “Dinosaur Skies”, grabado en otoño de 2010 a dúo con el batería Paul Motian, y
que será uno de los últimos trabajos del percusionista, ya que falleció el
siguiente año.
Fundado en Londres en 1984, el Delta
Saxophone Quartet grabó con el pianista galés Gwilym Simcock el disco Crimson! (2016), donde podemos escuchar
la composición “Dinosaur”.
Cyro Baptista es un percusionista brasileño
que diseña y contruye muchos de los instrumentos que toca. En los 80 fue
habitual de John Zorn, pero ha trabajado con todo tipo de músicos de jazz y
rock. En su disco BlueFly (2016)
encontramos la interesante “T Rex Constitution”.
El mismo año, el trompetista, director de orquesta e impulsor de festivales de jazz francés Nicolas Folmer grabó The Horny Tonky Experience, que incluye
el funky “Pangea”.
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[1] No confundir con el homónimo grupo psicodélico británico, la banda indie pop
alemana o el combo nórdico que presenta a la vocalista etíope Sofia Jernberg.
Hace algunos meses os presentábamos por aquí a Lady Jurassika, artista residente en Italia cuyo rasgo más característico es la máscara de terópodo que porta. Ya vimos que se ha especializado en retratar dinosaurios con pintura acrílica proponiendo su renacimiento en clave moderna y combinándolos con imaginería pop, tanto de personajes del cine (como Yoda o Luke Skywalker), de la televisión (como el Demogorgon) o de la música (el mismísimo Ozzy Osbourne). Compruébalo a continuación y si quieres conocer más sobre su obra, visita su cuenta de Instagram, su tienda Etsy o su tienda Artfinder.
Koprolitos trata de recopilar y estudiar referencias paleontológicas en la cultura popular, internet, cine, música, cómics, etc. Desde pelis de dinosaurios a tebeos con mastodontes, pasando por infames fotomontajes de temática pseudorreligiosa. Todo ello tiene cabida en este blog con la finalidad de pudrir un poco más el cerebro de la humanidad.
Cómic en formato A-5 a cargo de Carlos de Miguel inspirado en el inktober que realizó en 2023 y que cuenta la historia de un Pararhabdodon isonensis a finales del Cretácico Superior. Con portada de Ferrutxo, epílogo de Jesús Gamarra y contraportada de Adrián Blázquez Riola. Más información aquí.
Libro conmemorativo con motivo del 50 aniversario del estreno de "El valle de Gwangi" que propone un viaje que nos transportará hasta valles prohibidos del cine de dinosaurios (Octavio López Sanjuán), pasando por los meticulosos efectos especiales del mago de la animación Ray Harryhausen (Carlos Díaz Maroto) y algunos episodios curiosos del rodaje (Pepe Alfaro), para acabar desgranando aspectos paleontológicos de la película (Iván Narváez y José Luis Sanz) y de las últimas cinco décadas de paleontología de vertebrados mesozoicos en Cuenca (Francisco Ortega). Puedes descargarlo aquí.
Una novela negra ambientada en el Mesozoico y protagonizada por dinosaurios. Escrita por Charlie Charmer e ilustrada por Carlos de Miguel. Más información aquí.
Koprolitos Academy
Crec que hi ha un monstre baix del llit
Excavamos más profundo
El Gran Libro de los Dinosaurios
Creo que hay un monstruo debajo de la cama
El Comicsaurio: La Historia de los cómics de dinosaurios
Cuando los dinosaurios dominaban la tierra (1988-2020)
Hace un Millón de Años: Todo el cine de dinosaurios (1914-1987)
Niñasauria, la infante del Mesozoico
Cuando la camiseta de Koprolitos salió en 'Walking with Dinosaurs'
