lunes, 12 de octubre de 2026

"Le Monde Perdu" y otras adaptaciones del mundo perdido de Conan Doyle (I)

Tras una fructífera etapa de financiación mediante microfunding, la indie Jihem ha anunciado la edición en septiembre de 2027 (“o antes si está terminado”) de la última versión en cómic del clásico de Arthur Conan Doyle El mundo perdido. Ya se pueden leer gratuitamente las primeras 16 páginas, aunque el editor asegura que habrá cambios en versión definitiva.

Le Monde Perdu (2027)

En esta ocasión, las desventuras del profesor Challenger y sus acompañantes han sido narradas por el fanático de Doyle Frédéric Marniquet (1963) e ilustradas en la más pura “línea clara” por Sylvain Aimès (1984), fanático de Tintin [1], con colores de Vera Daviet.

Le Monde Perdu (2027)

De la admiración del guionista por el novelista dan demuestran su adaptación en varios volúmenes de Les Archives secrètes de Sherlock Holmes (2011) y, también junto al dibujante Philippe Chanoinat, la serie Les démons des Carpathes (2009), en la que el propio Arthur Conan Doyle se encuentra atrapado en el castillo del Conde en Transilvania, rodeado de pterodáctilos y otras monstruosidades indescriptibles.


Tampoco es la primera vez que Vera Daviet presta sus colores a las obras de Doyle, ya que fue la encargada de rellenar los dibujos Darko Perović para “Le Grand Hiatus” (2014), primer volumen de la serie Dr. Watson, en la que Stéphane Betbeder nos narra las aventuras en solitario de quien en su día fue el ayudante de Sherlock Holmes.

Puedes reservar Le monde perdu por 15 pavos aquí. Pero, si no quieres esperar para leer las peripecias de la expedición del Profesor Challenger en cómic, tienes muchas otras opciones, ya que esta no es la primera adaptación al medio de The Lost World (y estamos seguros de que no será la última). Por eso, hemos decidido aprovechar para hacer un repaso de lo que ha dado de sí esta novela en el mundillo del “noveno arte”. Sin embargo, son tantas que nos hemos visto obligados a dividirlas en dos entradas. Vamos con la primera.


Fotograma de The Lost World (1925)

Como seguramente sabéis, tras su edición original en 1912, The Lost World fue adaptada al celuloide en una versión (Harry O. Hoyt, 1925) que impulsó una primitiva oleada de “dinomanía” gracias a los “realistas” (para la época) dinosaurios de Willis O’Brien. Sin embargo, y aunque influiría con fuerza al medio inspirando numerosas historietas de similar argumento, las adaptaciones al cómic tardarían un poco en hacer su aparición.


Anuncio de la tira de Bourlès "A partir del próximo jueves"

Entre las adaptaciones literarias que Rémy Bourlès realizó para los diarios [2] de la agencia Mondial Presse de Cino del Duca, encontramos una pionera versión de Le monde perdu (1957-1958) mediante 98 tiras de prensa en formato de "bande dessinée à l'ancienne", esto es, con viñetas secuenciales con el texto al pie y sin bocadillos. Fue reeditada, por primera vez en su totalidad, en 1998 por Apex Editions, en una tirada limitada de 250 ejemplares. Sin duda, se trata de una pieza de coleccionista.

Tras una nueva y lamentable versión cinematográfica, con reptiles disfrazados de dinosaurios, dirigida en 1960 por Irwin Allen (que había filmado poco antes el espectacular documental The Animal World), ese mismo año el guionista de Turok Paul S. Newman publicó junto al dibujante Gil Kane una adaptación encerrando sus fotogramas en viñetas para Four Colour #1145.

Richard Jennings/Martin Aitchison acudieron de nuevo al texto doyliano en su serie para el prestigioso tebeo británico Eagle, que la publicó entre los números #10 y #29 de su décimotercer volumen (1962) con el subtítulo “The Greatest Adventure Story of All Time” (“La mayor aventura de todos los tiempos”). El siguiente año, este cómic fue traducido al francés entre los números y #176 y 194 de la revista Pilote, y en 1973 fue traducida al castellano en el debut de la frustrada [3] colección Historias gráficas para jóvenes de Ediciones Rollán.


El mundo perdido (Ed.Rollán, 1973)

Aparte de ser la primera versión “local” de la patria del novelista, estamos ante la más conocida en Europa y Latinoamérica hasta los años 80, dada su difusión en varios idiomas. Sin embargo, adolece de algunos defectos que la hermanan con la norteamericana, en particular la ausencia de un dinosaurio tan importante para la paleontología europea como Iguanodon. Doyle estaba fascinado por las huellas de este ornitópodo recién descubiertas en Sussex y se refiere a él hasta dieciséis veces en su novela, en la que le describe con todo lujo de detalles, como su piel negra, semejante a la de un cocodrilo, y su costumbre de rodear un árbol con las patas delanteras para derribarlo, comportamiento que Owen atribuía a los perezosos terrestres gigantes [4]. Antes de la Segunda Guerra Mundial, Iguanodon era una especie únicamente documentada en Europa por lo que Willis O’Brien le sustituyó por el ornitópodo local Trachodon en su versión cinematográfica. Del mismo modo, no hemos encontrado a Iguanodon en el cómic prebélico norteamericano. Es comprensible que Paul S. Newman fuera condicionado por estos antecedentes, pero no podemos justificar del mismo modo a Richard Jennings. Por fortuna, pronto sus colegas europeos iban a terminar con esta injusticia. Pero eso lo veremos en la próxima entrada: permanezcan atentos a sus pantallas.

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[1] Su álbum “L'aventure c'est l'aventure” (2025) recopila cuatro historias cortas de su serie Les Aventures Parodiques de JP Talbot que utilizan personajes de Las aventuras de Tintín.
[2] Paris-Journal, Le Progrès, Le Courrier de l'Ouest, La Charente Libre, La Nouvelle République, L'Ardennais, Le Maine Libre, etc.
[3] Se quedó en ese único número. José Manuel Rodríguez Humanes y Manuel Barrero; ampliada por Adolfo Gracia (2008): "MUNDO PERDIDO, EL (1973, ROLLAN)" en Tebeosfera.
[4] Manias, Chris. 2025. Palaeontology in Public: Popular Science, Lost Creatures and Deep Time. University College London.

viernes, 9 de octubre de 2026

Dinosaurios y otra fauna del Mesozoico en la cultura popular española en las XLI Jornadas de la SEP

En las pasadas XLI Jornadas de la Sociedad Española de Paleontología celebradas en la localidad de Puertollano (Ciudad Real) desde el 30 de septiembre al 3 de octubre, se presentó una segunda comunicación en formato póster vinculada a Koprolitos con el título "Dinosaurios y otra fauna del Mesozoico en la cultura popular española", trabajo firmado por Charlie Charmer e Iván Narváez.

En el póster, que presenta el trabajo recientemente publicado en el Journal of European Popular Culture, se analiza la evolución histórica e iconográfica de los dinosaurios y la fauna mesozoica en la cultura popular española desde el siglo XIX hasta la actualidad. 

De esta forma, se estudian desde las primeras manifestaciones en literatura, prensa y coleccionismo, hasta el impacto de la censura durante el franquismo, que relegó a estas criaturas a mundos fantásticos y anacrónicos en tebeos y "bolsilibros". 

Finalmente, aborda cómo la llegada de la democracia favoreció el resurgimiento de la paleontología y el desarrollo de la "paleoficción" en medios como el cine, el cómic actual y los videojuegos.

A continuación, os dejamos el resumen y el póster de la comunicación presentada en el congreso:
Establecido por Richard Owen en 1842, el grupo Dinosauria despertó desde muy temprano una profunda fascinación en el arte y la literatura occidentales. En España, el interés inicial por la paleontología se manifestó a finales del siglo XIX a través de ensayos y relatos de ficción en la prensa, extendiéndose a inicios del siglo XX al coleccionismo de cromos, la escultura urbana y las viñetas de cómic. Figuras de la literatura española como Emilia Pardo Bazán, Miguel de Unamuno y Enrique Jardiel Poncela plasmaron en sus escritos el impacto social de la primera “dinomanía”. Sin embargo, el estallido de la Guerra Civil y el posterior establecimiento de la dictadura franquista supusieron un severo retroceso para la ciencia paleontológica. Bajo el prisma del nacionalcatolicismo, el evolucionismo fue censurado, forzando a los creadores de tebeos de aventuras y de literatura de quiosco a relegar a estas criaturas a situaciones anacrónicas o mundos fantásticos marcados por la inexactitud científica y la imaginación. A pesar de estas limitaciones, la fauna mesozoica se consolidó en la cultura popular a través de historietas y la eclosión de la ciencia ficción en los “bolsilibros” durante los años cincuenta. Finalmente, la llegada de la democracia impulsó el resurgimiento científico y la exploración interdisciplinar de la “paleoficción”, abarcando desde el cine hasta el cómic actual y los videojuegos. La presente comunicación estudia de forma integral la evolución iconográfica de los gigantes mesozoicos en los distintos medios artísticos en España, ofreciendo un valioso análisis de la percepción sociocultural y el reflejo de la historia de la ciencia paleontológica en la sociedad española a lo largo de más de un siglo.

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jueves, 8 de octubre de 2026

Noon of Night (2026)

Os traemos hoy un nuevo cortometraje de animación, cortesía del artista independiente Cinedaw. "Noon of Night" es un corto de casi cuatro minutos de duración que nos traslada hasta una noche en el Jurásico superior, en la Formación Morrison.

Allí conoceremos a todas las especies de dinosaurios que habitaban aquellas tierras hace 150 millones, en una escena nocturna muy acorde con el sombrío periodo del año que nos disponemos a encarar.


En su canal de YouTube podéis también ver también breves animaciones dinosaurianas, maquetas de madera y vídeos dibujando diferentes criaturas del pasado. Sin duda merece la pena echarle un ojo.

miércoles, 7 de octubre de 2026

Ryūgeshō no Shinobi

竜化粧の忍 Ryūgeshō no Shinobi (literalmente “Ninjas con maquillaje de dinosaurio”), presentada en inglés como “Jurassic Shadows”, es un anime original de Norihiro Naganuma, conocido por The Apothecary Diaries.

Ryūgeshō no Shinobi

Para los seguidores del blog, unir conceptos como ninjas y dinosaurios no resulta nuevo, aunque Kenta Ihara (Saga of Tanya the Evil) ha ideado una historia que parte de unas premisas realmente atractivas: Estamos en Tokio, en 2029. El meteorito asesino de Chicxulub no terminó por completo con los dinosaurios no avianos, ya que consiguieron preservar en secreto su ADN, que acabarán mezclando con el de humanos, integrándose en la sociedad para depredarlos. Sin embargo, hay una sociedad secreta integrada por guerreros ninja que les combaten utilizando un pigmento especial llamado "maquillaje de dragón" (o dinosaurio), que potencia sus habilidades.

El equipo artístico reúne a Yoichi Amano, un mangaka curtido en el Shonen Jump (el principal cómic book nipón), que ha realizado los diseños originales de los personajes, luego desarrollados por Yukiko Nakatani con colores de Misato Aida, ambos compañeros de Naganuma en The Apothecary Diaries. 

La dirección artística corre a cargo de Yusuke Takeda (Chainshaw Man) y la dirección de imagen generada por ordenador la ostenta Makoto Honda (Gatchaman Crowds). Finalmente, en la dirección de sonido encontramos a Shouji Hata (The Apothecary Diaries) y la música ha sido escrita por Shuhei Mutsuhi (1992), el guitarrista del grupo j-pop especializado en bandas sonoras (K)NoW_NAME. Si quieres ver una muestra del trabajo de Naganuma y su equipo, échale un ojo al tráiler:


Y como diría Porky: “No se vayan todavía, aún hay más”. Porque la editora Kondansha ha confirmado que la serialización de la historia en versión manga se encuentra actualmente en producción, aunque no hemos podido averiguar a qué dibujante y guionista se ha encargado la tarea. Seguiremos atentos a nuestras pantallas y, sobre todo, a la página oficial del proyecto.

martes, 6 de octubre de 2026

De desechos biológicos a iconos pop en las XLI Jornadas de la SEP

Durante la semana pasada, desde el 30 de septiembre al 3 de octubre, tuvieron lugar las XLI Jornadas de la Sociedad Española de Paleontología en la localidad de Puertollano (Ciudad Real), concretamente en el Centro Cultural y el Auditorio Municipal Pedro Almodóvar. Una vez más, Koprolitos ha estado presente con dos resúmenes sobre paleontología y cultura popular. Hoy traemos la comunicación en formato póster "De desechos biológicos a iconos pop. Estructuras de biodeposición como recursos narrativos en la cultura popular", trabajo firmado por Zain Belaústegui e Iván Narváez.

En este trabajo se explora cómo las estructuras de biodeposición, principalmente coprolitos y otras deyecciones de animales del pasado, han sido representadas en la cultura popular. Así, se analizan películas y cómics como "Jurassic Park", "Xenozoic Tales", "Pacific Rim o "Les Dinosaures en BD", donde estos desechos biológicos sirven como recurso narrativo. 

De este modo, los coprolitos trascienden su valor científico en el registro geológico para convertirse en iconos culturales capaces de abordar desde la comedia y la didáctica hasta problemáticas complejas como la crisis energética o la contaminación urbana.

A continuación, os dejamos el resumen y el póster de la comunicación presentada en el congreso:
Desde un punto de vista icnológico, las estructuras de biodeposición se definen como estructuras sedimentarias biogénicas que implican la producción o concentración de sedimento mediante la actividad de un organismo; entre ellas se incluyen los bromalitos. Éstos engloban los fósiles de restos alimenticios ingeridos o evacuados que han pasado, parcial o totalmente, por el tracto digestivo de un organismo. Los más comunes en el registro fósil son los coprolitos (excrementos), cololitos (contenido estomacal e intestinal) y regurgitalitos (vómitos y egagrópilas). Más allá de su innegable valor científico, las deyecciones (fósiles o actuales) han generado una notable fascinación en el ser humano, influyendo en el arte, la cultura, o la literatura. Esta contribución analiza la representación de los coprolitos (sensu stricto) y los excrementos de animales extintos (por ej., dinosaurios) o de seres fantásticos basados en ellos (por ej., kaijus) en el cine y en el cómic. Se estudian casos icónicos como el gran montón de excrementos de la Triceratops enferma en Jurassic Park (Steven Spielberg, 1993); el uso del ‘guano’ de dinosaurio como combustible en el cómic Xenozoic Tales (Mark Schultz, 1987-1996) (adaptado posteriormente a videojuego en Cadillacs and Dinosaurs); los problemas de contaminación urbana derivados de la acumulación de gigantescas heces de kaiju en Pacific Rim (Guillermo del Toro, 2013); o las frecuentes alusiones humorísticas y didácticas a los excrementos de dinosaurio e incluso a sus coprolitos en la serie de cómics Les Dinosaures en bande dessinée (Arnaud Plumeri y Bloz, 2010-2019). De esta forma, los bromalitos trascienden el mero registro geológico para consolidarse como un nexo fascinante entre la ciencia rigurosa y la cultura popular, que asimila y resignifica conceptos relacionados con la biodeposición y transforma estos elementos del registro fósil en recursos narrativos capaces de abordar desde la crisis energética hasta la contaminación ambiental urbana.

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